如何像攝影大師羅傑．迪金斯一樣去拍攝一個中景

電影攝影師即是藝術家，也是技術人員。一堵平時看上去普普通通的磚牆，經過攝影師的巧手，加上陰影，薄霧，燈光等視覺表現手段，然後變成影片中那個讓觀眾感覺充滿恐懼氣氛的神秘地帶。實現這些，需要攝影師擁有大量的專業知識，鏡頭，濾光器和實驗室等。因為每一種設想的可能，都要在實驗過程中經過無數次的探索研究。

每當置身於這些工具中間，一個優秀的攝影師會從心底萌發出拍攝與創造的興緻，他們要為電影作品營造大量的背景氛圍與情感力量。使電影的女主角看上去更加高貴迷人，通過色彩的變化襯托出人物心理的微妙轉變。在拍攝一些複雜的場景時，拍攝角度的選取非常重要，這時就需要導演和攝影師兩人的精密配合，而如何使自己的鏡頭處在最佳的拍攝位置，也是攝影師們最常考慮的問題。

羅傑·迪金斯是如今電影行業最受歡迎的電影攝影師之一。他和科恩兄弟、薩姆·門德斯、弗蘭克·達拉邦特和朗·霍華德、丹尼斯·維倫紐瓦等知名導演合作拍攝了許多一流電影。

中景是拍攝人物的標準攝影視角之一，介於特寫和全景之間。在這篇文章中，我們將通過羅傑·迪金斯所拍攝的電影，學習如何拍攝中景。

中景鏡頭

中景是從人物腰部以上進行取景構圖。這是一個個人鏡頭，對一個人物進行構圖，營造觀眾加入了他們對話的感覺。
想象現實生活中對話的場景，當和其他人聊天的時候，你要麼站著要麼坐著。大多數時候，你只會看著別人腰部以上的部位。甚至更多時候，你只會注意到胸部以上的部分，很少會關注他們的腳或腿，中景鏡頭取決於這種對話式構圖。

這也是為什麼採訪通常使用中景鏡頭的原因，畢竟這是大家都比較熟悉的視角。在鏡頭裡，中景鏡頭能夠引導觀眾對人物的關注。

迪金斯通常是取靠近肚臍的腰部以上，作為中景鏡頭。這種構圖方式會更好，避免圍繞演員的關節處構圖。在腰部或肘關節處，切斷會呈現出不和諧的圖像。從精選的這幾張中景鏡頭圖片中，你可以看到迪金斯如何靈巧構圖避免將肘關節生生切斷的。

拍攝中景鏡頭的最重要的點是：除了人物還有環境。關注周圍的景緻，恰當進行布光，完美烘托人物和環境。

選擇上面的圖片是有原因的，你從圖中人物的姿態中，讀出什麼信息了嗎？使用中景鏡頭而不是面部特寫，你能從圖片中看到人物雙肩降低，呈現出失望的樣子，我們從他們的身體語言里讀出了更多信息。

關注背景里的小細節。從《大地驚雷》的劇照中，我們可以看到只有考伯恩一人接受審訊。《老無所依》劇照構圖完美，將Ed Tom Bell放在藍色調與酒店其他鎢絲燈光交相輝映的背景里，燈光的平衡把握得不錯。最後《肖申克的救贖》里的中景鏡頭，向我們呈現出前景里的逃脫口和震驚的典獄長，以及他身後的獄警和Red。鏡頭再遠點，我們能看到牢里牆上還貼著其他海報，就是這些海報分散了獄警的注意力，使他們不會懷疑麗塔·海華絲的海報后居然秘密隱藏著一條逃跑路線。

中遠景鏡頭

中全景鏡頭是從膝蓋以上進行取景構圖，重點在於景而不是人。就像中景要避免從關節處構圖的問題一樣，中遠景要避免從膝蓋處構圖，請注意迪金斯是如何從膝蓋以下部位拍攝的。

這種鏡頭也被稱作為四分之三鏡頭，顯然就是取人物的四分之三進行構圖。中遠景鏡頭通常是作為定場鏡頭，顯示出人物和周圍環境有其聯繫。

羅傑·迪金斯時常使用中遠景鏡頭作為定場鏡頭，將關注點放在背景而不是人物。注意《神槍手之死》中遠景鏡頭和下圖《007：大破天幕殺機》的劇照，二者人物都是採用剪影，來吸引你注意風景。

中景特寫鏡頭

中景特寫鏡頭是從胸部中間以上取景構圖。特寫鏡頭聚焦臉，而中景特寫還包括人物的雙肩，因此也被叫做頭肩鏡頭。

鏡頭重點是放在人物的面部表情，同時身體語言應該要補充整體構圖，背景也是如此。但背景不是鏡頭的重點，因此不可以成為焦點。

中景特寫鏡頭適合作為反應鏡頭，能夠較大範圍地表現出人物的情感，就像上圖《逃獄三王》劇照里Everett的反應。請注意，背景不是焦點。我們看到遠處有火車，但是這隻是作為整體構圖補充而已。

中景特寫鏡頭可以是非常親密的，就像上圖《美麗心靈》的劇照。我們可以從約翰·納什的眼神和垮掉的身軀看出他很失望。請注意，攝影師拍攝時如何將人物胸前的口袋也納入了構圖。和避免關節問題一樣，服裝的取景構圖也非常重要。

中景特寫鏡頭同時也可以同時展現幾個人物，如下圖《逃獄三王》劇照，每個人物都是基本從胸部位置開始構圖，同時抓住了幾個人物的不同反應。

羅傑·迪金斯的攝影，不僅僅能時常讓你獲得啟發，他還是電影攝製圈內非常活躍的一員。今年暑假你也能看到他擔任攝影的科幻大片《 銀翼殺手2049》。

文章來源： http://107cine.com/stream/89182/